中国说唱音乐的分类

2011年9月浙江艺术职业学院学报September, 2011第9卷第3期Journal of Zhejiang Vocational Academy of ArtVol 9 No. 3文章编号:16722795(2011)03004605幺幼力刘振涛中国说唱音乐的分类摘要:本文就说唱音乐分类研究文献中较重要的9类著作、12篇文章进行了梳理,并将其归纳为总体性分类研究、少数民族曲种分类研究与地方曲种分类研究三个研究领域。认为目前学界还没有形成有所共识的分类体系,只是存在相对合理的分类形式。同时,各位学者分类的视野有宽窄之别、大小之分,层次也不尽相同,这是导致分类方法不统一的主要原因,而最根本的原因在于分类标准的非逻輯性与多重性。关键词:汉族曲种;少数民族曲种;地方性曲种;分类标准中图分类号:J60文献标识码:AClassification of Chinese Rap musicYAO You-li. LlU Zhen-taoAbstract: The paper sorts out nine books and twelve articles on rap music classification, and concludesthree research areas, namely the overall classification research, ethnic minority music classification research and local music classification research. The paper holds that the academic circle has not yetformed a consensus classification system except for a relatively reasonable classification form. Meanwhiledifferent scholars have different fields of vision or levels, which leads to the difference of classificationways. The most fundamental reason is the non logic and multiplicity of classification standardsKey words: song types of the Hans; ethnic minority song types; local song types; classification stand-说唱音乐是我国民间音乐的重要组成部分,是民间音乐中最具语言美的音乐类型。随着音乐工作者对说唱音乐品种挖掘、整理的逐步深入,全国各族、各地区丰富多彩、风格各异的说唱种类呈现于世人面前,增强了国人对于我国本土音乐文化多元性的认同感。“据不完全统计,已知我国目前仍流传在民间的曲艺形式,不下400余种。其中,以歌唱为主要艺术手段即具有音乐性的说唱种类约占70%以上。也就是说,按最保守的估计,曲艺音乐的具体形式,大体上约有300种左右。”面对数量如此之多的说唱曲种,有必要建立相应的分类体系,用以把握、分清整体中各个部分的状况。于是,其分类研究便顺势提上议程。众所周知,分类是我们认识研究对象的最基本的研究方法之一,它有利于我们在纷繁复杂的研究收稿日期:201103-19作者简介:幺幼力(1971—),男,河北唐山人,鲁东大学艺术学院副院长、讲师,主要从事音乐教育教学研究。刘振涛(1986—),男,山东淄博人,中国音乐学院音乐学系硕士研究生,主要从事中国传统①引自吴文科《试论曲艺音乐的分类》。中国煤化工CNMHG3期么幼力刘振涛:中国说唱音乐的分类47对象面前理出清晰的脉络,进而比较明了地摸清各类的特点。笔者通过对中国音乐学院图书馆与中国学术期刊网(ww.cnki.net)的査找、搜索,发现涉及说唱音乐分类研究较重要的著作9册、论文12篇。其中,总体性分类研究(主要集中于汉族曲种)的著作9册、论文7篇,少数民族说唱分类研究的论文2篇,单独论述地方说唱音乐分类的论文3篇。现分述如下。、总体性分类在此种分类研究中,最先要提及的是《民族音乐概论》的“八分法”与《中国传统音乐概论》(说唱音乐)的“二分法”。此两种分类法对说唱音乐的教学与研究产生了深远的影响,是广大音乐工作者最常依据的分类法。《民族音乐概论》从说唱音乐具有的某些共同特点出发,将说唱音乐分为鼓词类、弹词类、渔鼓类、牌子曲类、琴书类、杂曲类、走唱类、板诵类八大类,是一种民间约定俗成的分类方法。虽然此分类法之中有交叉与重叠,没有按照分类学中科学的理论思维进行分类,但八大类分法却架起了学者与艺人沟通的桥梁,是一种平衡演出实践与研究工作的分类法。尽管不够科学,但直沿用至今。《中国传统音乐概论》(说唱音乐)按照说唱音乐的历史沿革、传承流变、主要特征,并参照文学界关于讲唱文学的分类,将说唱音乐划分为“乐曲系”的牌子曲类和“诗赞系”的鼓书类两大种类。此种分类法是音乐学者张鸿懿从学者的角度,运用较为缜密、科学的思考从而得出的分类法。综合探讨了说唱艺术曲调与曲词方面的特点,是近年来学术界较为热门、新颖的分类方法。经笔者梳理、统计,涉及说唱音乐(排除只说不唱的品种)分类的其余7本著作可归纳为六分法与七分法两大系统。如下:1.《鼓曲研究》:大鼓、渔鼓、弹词、琴书、牌子曲、杂曲、走唱2.《曲艺概论》:大鼓、渔鼓、弹词、琴书、牌子曲、杂曲、走唱3.《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》:鼓词、道情、弹词、琴书、牌子曲、杂曲、走唱4.《中国民族音乐大系·曲艺音乐卷》:鼓词、道情、弹词、琴书、牌子曲、走唱5.《曲艺音乐概论》:鼓曲、渔鼓道情、弹词、琴书、牌子曲、杂曲6.《中国曲艺与曲艺音乐》:鼓曲、渔鼓道情、弹词、琴书、牌子曲、小曲、走唱7.《中国曲艺概论》:鼓曲、道情、弹词、琴书、牌子曲、本土小曲从以上所列7本著作的分类体系中,我们可以看出,对于大鼓(鼓词)、渔鼓(道情)、弹词、琴书、牌子曲五类意见一致,而在杂曲、小曲、走唱等分类项目上存在分歧。分歧的原因可能在于杂曲小唱、走唱类说唱音乐常与民歌、歌舞难解难分,处于民歌、歌舞向说唱演变的过程中,因而不能明确地划分题材归属的缘故。在说唱音乐分类研究的7篇论文中,吴文科《试论曲艺音乐的分类》通过梳理以往按照不同分类标准划分的各种类别,进而提出“当从音乐体裁的角度去分类,似乎更能使分类的逻辑框架涵盖尽所有的曲艺音乐形态”。其从曲艺音乐的音乐本体结构形态出发,将说唱音乐分为四类:1.板腔体,或称板式变化体;2.曲牌联唱体,或称曲牌联套体;3.单曲反复体,或称单曲体;4.综合体,或称曲牌板腔混合体。此分类方法突出音乐本体特色,但对于说唱音乐中占重要地位的曲词似乎照应不够。此外,在董灵《曲艺音乐的分类》一文中,其分类方法与吴文完全相同。冯光钰的《中国曲艺音乐研究的几个基础理论问题》一文,亦首先梳理以往分类法,总结出三、四、五、六、七(一、二)6种分类方法,并以湖北曲艺音乐分类为例,按音乐体裁形态的共性特点,将其分为四类:丝弦小曲类、渔鼓道情类、鼓书鼓词类、踏歌耍唱类。此种分类法是针对湖北省的说唱曲种提出的,研究对象的范围相对较窄。不难看出,作者采用了音乐样式与曲种体裁兼容考虑的分类思路。张鸿懿《说唱音乐分类浅谈》从曲种渊源、艺术特点、发展趋势三点出发,针对其提出的说唱音乐两分法做了较为详尽的分析,将曲调与曲词纳入说唱音乐的共生系统中进行整合式的分类。姚艺君《说唱音乐分类刍议》是一篇不同于以往分类概念、具有独创精神的分类研究文章。作者认为“说唱音乐分类,突出的应是音乐的角度,而不是其他,应根据说中国煤化工关系CNMHG浙江艺术职业学院学报第9卷进行分析、研究,分门别类,突出其适用于音乐研究之特点”。首先,作者从音乐角度出发,以主要曲种常用的唱腔腔调为依据,将说唱音乐分为两大声腔体系:一是以板式变化体结构为主的鼓腔类,是以曲牌连缀体制结构为主的曲子类。其次,作者根据说唱音乐的结构体制,将其分为板式变化体与曲牌连缀体两大类。最后,作者以说唱中唱词与唱腔同步运动所形成的句式形式(腔式),根据各种唱腔头逗的开口状态,提出了江南顶板型(江指长江)与江北漏板型。此分类法从曲种的唱腔腔式出发,观念新颖独特,且颇具说服力。最后,作者将说唱音乐分为五个音乐系统,即鼓词系统、弹词系统、渔鼓系统、俗曲系统、歌舞腔系统,此为传统“八分法”的继承与发展。关于少数民族曲种的分类,作者暂未涉及。但笔者认为,文中隐含着作者以民族属性(汉族与少数民族)作为分类母系统的理论预设。喻辉的《谈曲艺音乐的分类》中,作者试图从广阔、宏观的角度对中国各个民族的说唱音乐进行分类。认为以往分类的最大缺陷在于分类标准过多,使得分类后的诸子项相互包容、混乱不清。作者有志于探讨一种较为科学的分类法,认为区别曲艺音乐与其他民间音乐体裁的一个最重要的特征是其演唱形式,以演唱形式作为划分的标准较为合理可行。第一级分类以演唱形式分为坐唱、立唱、走唱、诵说(无音乐)四大类。在第二个层次的划分上,作者以曲牌的主要伴奏乐器为依据分为:以弹拨类乐器做主奏乐器的弹词类,以击弦乐器做主奏乐器的琴书类,以拉弦乐器做主奏乐器的弦书类(以上三项属一级分类中的坐唱类),以打击乐、共鸣体带支架做伴奏乐器的鼓词类,以打击乐、共鸣体不带支架做伴奏乐器的渔鼓类(此二项属一级分类中的走唱类)。作者将少数民族曲种也纳入其分类体系,我们基本上可将包括少数民族曲种在内的绝大多数曲种在这个系统中一一予以归类”。王宁琪《关于我国曲艺音乐理论研究的思考》一文,在说唱音乐分类法上没有另立新说,只是对过去论著中的曲艺分类状况做了一个概况性的介绍,内容与以往著作相同。通过以上的分析,我们可以发现,在各种分类研究中,作者均试图建立一种囊括所有曲种(通常不包括少数民族曲种)的分类体系。然而,由于分类目的、分类标准的不同,最终导致学界中分类法无法统二、少数民族曲种分类由于少数民族说唱音乐的特殊性,其划分标准往往与汉族曲种不同,因而汉族说唱曲种的分类标准很难将其兼容。在少数民族说唱音乐的分类中,第一级分类一般按族别,如壮族说唱、维吾尔族说唱;由于少数民族说唱曲种较少,第二级分类一般以曲种的题材、体裁为依据,并结合音乐进行分类张一凡的《北方渔猎民族说唱音乐论》,以渔猎生产方式为主的黑龙江达斡尔、鄂伦春、赫哲族的说唱曲种“乌钦”、“摩苏昆”、“伊玛堪”作为研究对象,针对其不同的音乐结构特点,对三类少数民族曲种进行了分类。首先,作者以“乌钦”为母项,从曲调的表现性能出发,将其分为小唱小段类、长篇叙事歌类、吟诵类三个子项系统;其次,以“摩苏昆”为母项,以曲调使用情况为依据,分为类型曲调、定型专用曲调、自由选用曲调三个子系统;最后,作者以“伊玛堪”为母项,将其分为讲唱长篇故事的大唱与以民歌、小调为主的小唱两个子项系统。作者提到,以上三种分类法是依据两个因素进行分类的:划分标准的逻辑因素与划分标准的非逻辑因素。这一分类体系针对少数民族曲种复杂性的特征,将单一标准的逻辑因素与多重标准的非逻辑因素相结合而进行分类。李汉杰的《云南少数民族曲艺音乐及其类型》一文中提出:“从文化艺术特征来看,云南少数民族许多曲种是一种比较朴实简单的说唱艺术(除白族[大本曲]、傣族[章哈]外),而汉族地区的说唱及白族大本曲等是比较复杂的、发展了的说唱艺术。另外,除白族[大本曲]、彝族[白话腔]是比较典型的‘说唱结合’艺术外,云南少数民族许多曲种则‘只唱不说’或‘以唱为主’。”由于云南少数民族众多,所以云南少数民族曲种也就较多,据统计资料证实,云南已有100多个曲艺品种。针对这一丰富的艺术遗产,作者从伴奏乐器和表演形式两方面出发,分别对云南少数民族曲种进行了分类。从云南少数民族曲种伴奏乐器的类型出发,分为弹唱类、吹唱类、拉唱H中国煤化工合乐队CNMHG第3期幺幼力刘振涛:中国说唱音乐的分类49类六种;从表演形式出发,云南少数民族曲艺音乐可分为单口唱、对口唱、帮腔唱、群唱、分角色唱(几个人唱)、走唱或舞唱七种类型。此种分类法虽有其特色,但未触及音乐本体形态,只是以说唱表演样式对其进行分类,也未涉及说唱中说与唱的结合。不过,对照说唱音乐的表演、伴奏样式,此种分类法还是颇有道理的。另外,针对少数民族说唱音乐的特点,应该采取不同于汉族说唱的分类原则,这也是大多数学者所公认的。笔者认为,从说唱音乐的曲调与民族语言两方面结合考虑,从而进行分类可为上策。、地方性曲种分类地方性曲种指在各省、各地区相对单一的文化语境中形成的具有浓郁地方特色的曲种,各地音乐工作者从当地背景出发,针对各地区说唱音乐的不同特点,探寻适合本土情况的说唱音乐分类法。枫波的《湖北曲艺音乐的分类》一文,以湖北省形成的曲艺品种为研究对象,根据曲种音乐的“体”、“型”异同、内在联系,以及品种间的亲缘关系,将湖北境内的说唱音乐分为丝弦小曲、渔鼓道情、鼓书鼓词、踏歌耍唱四种类型。1.丝弦小曲类的共同特征是:均采用曲牌连缀结构;个别曲牌还有共同的声腔,而且此类说唱具有相似的演唱形式、相近的演唱环境;演唱时均有丝弦伴奏托腔,形成了共同的婉转、细腻的演唱风格;另外,它们还有一批共同的曲目。2.渔鼓道情类曲种在音乐结构、表现形态、主腔音乐的发展手法及其演唱形式保持着基本上的一致。由于渔鼓道情类曲种音乐结构的相似性,便产生了曲种之间在音乐上相近的发展变化手法,即它们中的多数曲种在音乐上主要求助于曲牌音乐内部的句式变换与调整,一般不过多使用或根本不使用外部曲牌作为补充。3.鼓书鼓词类的曲种都具有语言性强这一显著的特点,音调多根植于当地的民歌及方言语调,并具有相同的演唱形式和相似的发展变换手法。4.踏歌耍唱类的曲种介乎于民间歌舞、山歌、戏曲、杂耍、皮影以及田间打唱等姊妹艺术之间,是一种兼具多重色彩与属性的曲艺类别,是不同艺术种类演变融合的结果。原作哲《陕西曲艺音乐品种概说》一文提到,根据普查,陕西各地不同名目的曲种达30余种。考察曲种渊源、音乐体裁、表现形态、演出习俗等方面的异同,可将这30多个曲种分作丝弦清曲、说书、经韵劝善、道情渔鼓、踏歌走唱5个大类。1.丝弦清曲类曲种,包括陕西曲子、榆林小曲等,在关中民间有“一清二簧三恍恍,细膩不过碗碗腔”以及“妪杜媪犹素歌”之说。其共同特征是音乐均为曲牌体、以丝弦乐器及小件击乐伴奏、演唱形式以围桌坐唱为主、具有同源的曲牌、唱习俗相似。2.说书类的曲种,包括陕北说书和洛南静板书。共同特征:音乐多为板腔体,曲词为韵散相间的中长篇故事,并以七、十字句为多。3.经韵劝善类曲种,此类曲种具有相同的题材(即劝人行孝、行善),具有较强的民族性和宗教性。4.道情渔鼓类,此类伴奏乐器常用渔鼓、简板,唱腔吟诵性强、唱词多为七或十字韵文。5.踏歌走唱类,此类曲种介于歌舞、曲艺、小戏之间,具有浓郁的说唱性,传统上仅用打击乐伴奏(不托管弦)。施王伟《曲艺音乐的类种——从音乐本身为曲艺音乐分类(以浙江为例)》一文,作者从浙江说唱音乐本体出发,将说唱音乐分为依字行腔、以腔传辞、以上两者综合使用三大类别。依字行腔即唱腔近似语言的升华,音乐性较差,具有明显的语言依附性,如快书、道情等;以腔传辞,即唱腔曲调的音乐性较强,曲调大多直接移植民歌,如滩簧小唱、四明南词等;依字行腔与以腔传辞两者结合类,即具有“起平落”结构体式和一唱众接演唱方式的曲种,如绍兴滩簧、湖州三跳等。最后,作者认为曲艺音乐本质上分为两类:依字行腔类与以腔传辞类。依字行腔类所占的比重较大,大部分曲艺音乐唱腔均归属此类。笔者认为,此类分法与张鸿懿先生所说的“诗赞系”与“乐曲系”颇为相似,依字行腔近似“诗赞系”,为由说向唱的方向发展;以腔传辞类近似“乐曲系”,为由唱向说的方向发展。以上三位作者,均从自身的知识认知出发,从不同角度、运用不同标准对当地说唱音乐进行了各具特色的分类。虽然,有些只是处于初步探索阶段,但“星星之火,可以燎原”,地方性学者具有更便于掌握第一手资料的有利条件,可成为“学院派”学者进行研究的基础资TYHE中国煤化工CNMH50浙江艺术职业学院学报第9卷结语综观说唱音乐分类研究文献可以看出,目前并没有形成大家有所共识的分类体系,只存在相对合理的分类形式。各位学者分类的视野有宽窄之别、大小之分,层次也不尽相同,此为导致分类方法不统一的主要原因。笔者看来,最本质的原因应为分类标准的不统一。目前,学界还没有形成贯彻分类逻辑中子项互不相容、子项之和穷尽母项、每层划分标准必须统一这一“三原则”逻辑理论,导致分类体系较混乱。理论常与实际存在出入,面对如此丰富多彩、各具特色的说唱音乐,很难奉行单一的分类逻辑原则,分类子系统中相互之间也多有重叠,很难一刀切。这要求我们在进行分类时,要多考虑民间音的原始分类系统,其次再行切入学者分类思想,这样可以取得较好的结果。另外,分类方法对于理论研究虽具有很重要的作用,但其有效性也是有限的。正如中央音乐学院周青青教授所说:“对民间音乐进行分类,是一种不得已而为之的行为,各种类之间的界限常常不能截然分清。”①面对成百上千的音乐品种,我们不可能一一理清思路。由于教学的需要,我们有必要建立一套科学、系统的说唱音乐分类体系。也许,我们将来能看到的画面是层出不穷的分类体系的涌现。参考文献[]中国艺术研究院音乐研究所.民族音乐概论[M]·北京:人民音乐出版社,1964:119-171[2]袁静芳.中国传统音乐概论[M],上海:上海音乐出版社,2000:118-—203[3]中国曲艺工作者协会,沈彭年,鼓曲研究[M].北京:作家出版社,1[4]侯宝林,汪景寿,薛宝琨.曲艺概论[M].北京:北京大学出版社,1980[5]中国大百科全书出版社编辑部.中国大百科全书·戏曲曲艺卷[M].北京:中国大百科全书出版社,1983.[6]东方音乐学会,连波,中国民族音乐大系·曲艺音乐卷[M]·上海:上海音乐出版杜,1989[7]于林青.曲艺音乐概论[M].北京:人民音乐出版社,1993[8]栾桂娟中国曲艺与曲艺音乐[M].北京:人民音乐出版社,1998[9]姜昆,戴宏森,中国曲艺概论[M].北京:人民音乐出版社,2005[10]吴文科,试论曲艺音乐的分类[冂].艺海,1996(2):51-52[1]董灵.曲艺音乐的分类[J].中国音乐,1995(4):22;13.[12]冯光钰.中国曲艺音乐研究的几个基础理论问题[〕].音乐研究,1992(4):46-51[13]张鸿懿.说唱音乐分类浅谈[J]·中国音乐,1981(2):21;5614]姚艺君,说唱音乐分类刍议[J].黄钟,1988(1):14-17[15]喻辉.谈曲艺音乐的分类[J].中国音乐,1987(1):6-716]王宁琪,关于我国曲艺音乐理论研究的思考[]·内蒙古艺术,2007(1):107-112[17]张一凡,北方渔猎民族说唱音乐论[J]·哈尔滨工业大学学报(社会科学版),2002(2):114-17[18]李汉杰.云南少数民族曲艺音乐及其类型[J],云岭歌声,2005(2):192[19]枫波,湖北曲艺音乐的分类[J].中国音乐,1989(1):57-5820]原作哲.陕两曲艺音乐品种概说[,交响,1995(2):21-23[21]施王伟.曲艺音乐的类种——从音乐本身为曲艺音乐分类(以浙江为例)[刀.艺术百家,2008(4):193-199此语为中央音乐学院周青青教授在2009年11月由中国音乐学院举办的“中国民族音乐活态教学汇报与研讨会”上的讲话内容。中国煤化工CNMHG