中国画的线

文章编号:1003-9104(200:3)03-0142-02中国画的线俞德生(常州纺织服装职业技术学院芑术设计系,江苏常州213004)摘要:一部中国绘画史,就是一部线条发展演变的历史。线条从表现形象走向抒发情感走向抽象表现关键词:线节奏;线性语言;文人画;抽象表现中图分类号:J212文献标识码:BLines in the Traditional Chinese PaintingYU De-sheng在艺术形式的诸多因素屮,线有它特别的表现力。意大利文艺复兴时期的画家达芬奇说:“太阳照在墙上,映出个人影,环绕着这个影子的那条线,是世间的第一幅画”瑞士画家保罗·克利说:“一根线条可以成为一幅画中的重要因素,它可以有它白己的一种生命,一种表现力,以及它自己的个性特征,如果你能控制住它,那么在你月由使用的艺术家的武库中,就有了一个最训服的工具。”并教导学生用一根线条去散步”。部中国绘画史,就是一部线条发展演变的历史:线条从单一走向丰富,从表现形象走向抒发情感,线节奏的奇妙多变、纯粹而完美,是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠在唐代以前屮国画的线条表现相对比较单纯:用笔上中锋园转,落笔、行笔、收笔均匀,粗细一致,墨迹自始至终无多大变化然而就在这种单纯之中,画家们却创造了多彩的风格。有的柔和匀洁如春蚕吐丝,有的瘦硬刚劲象铁线盘曲:有的流畅自如象天上的云彩,有的森严雄壮象战士的剑戟。晚唐张彦远在《历代名画记》中,有一章是专论画家的笔懸线条的。文章中说:“顾恺之之迹,紧劲联绵,循环超忽,调格逸易,风趋电疾,意存笔先,画尽意在所以全神气也”“陆探微精利润媚,新奇妙绝,名高宋代,时无等伦:”“张僧繇点曳斫拂,依卫夫人笔陈图点一划,别是一巧、钩戟利剑森森然。”“吴道子神假天造,英灵不穷。众皆密于酚际,我则离披点画,众皆谨于象似,我则脱落其凡俗。弯弧挺刃,植柱构梁,不假界笔直尺。虬〓云鬓,数尺飞动,毛根出肉.力健有余。”有人形容吴道子画画是“当其下手风雨快,笔所未到气已吞。”他的才能是用单纯的线条表现了落笔生风气山河的线节奏随着“文人画”的兴起,对笔墨线条本身的审美趣味,更加得到重视。文人画家迫求“逸笔草草、不求形似。”放松∫形象的塑造,重视了笔墨的表现。注重笔墨线条的书法趣味,水懇意韵。特别是…批“逸格派”的野画家,他们笔墨灵变作用于内,才华横溢流泻于外。在那抑扬顿挫、浓淡干湿的笔墨线条中,倾注∫画家的仝部才情,把中国画的线节奏推向了一新的高峰。北宋文人画家苏东坡,在散文诗词、书法方面也有巨大的成就:但仕途不顺,屡遭贬谪。他以清淡、空灵、松散的笔线,勾画古木、怪石、疏竹。中国煤化工冬天过了是春天CNMHG信手写来,不求形似.追求-种“古雅淡泊”“萧散简远”的意境。同时他还提出了最具代表性的文人画理论“论画以形似,见与儿童邻。”他认为:文人画与画工画不同,前者注重意韵,后者注重皮毛,因而文人画不在形似,而在写其神态。如果谁以画的形象似与不似为论画标准、那就是儿童的见识了儿四家的倪云林,是文人画家中又一典型代表。他在段题画诗文中,表达了自己的绘画观念:“以中每爱余画竹,氽之竹聊写胸中逸气耳、岂复较其似与非,叶之繁与疏、枝之斜与直哉。或涂抹之久.他人视以为痳为芦,仆亦不能强辨为竹,真没奈览者何,但不知以中视为何物耳他认为作画不求形似,在于表达胸中的逸气,按现在的说法、就是以竹子为载体,表达一种精神境界。倪云林的画以简胜,题材简洁,用笔硫朗。题材往往以一河两岸,几块坡石,儿株枯树为多:并以『淡的笔勾线,让锋侧锋并用.下笔轻缓,勾皴圈点,随意而简约。干湿浓淡,虚实ty飞白,似画非画,若有若无:表现」一种纤尘不染,古淡天真,“屮易中有矜贵,简约中有精彩”的意境。一种空灵恬淡、简约、虚幻的线节奏。明末遗民僧人画家中,如果说八大山人朱耷凝炼含能不忆江南的线条,内涵着…种悲愤与压抑的情感。那么,石涛汪洋纵恣的线,就是狂歌乱舞的情感外化。八大山人画鼓腹的鸟,瞪眼的鱼,以“哭之笑之”题名落款,表示对清廷的永不屈服,表示遗民家的一腔悲愤、他含而不露的线,内含着一种丿度,一种水不折服的韧劲。他语言不多,装聋作哑,形象笔线简洁,但“橫涂竖抹于千幅.墨点无多泪点多"、他的笔郾汨痕把中国画的线节奏演绎得精彩绝伦。石涛则题材广泛,风格多样,有时排列纵横,专以奔放取胜;有时国笔密皴,转以淸淡见长:有时如豁然长啸、有时若戚然低鸣。谢稚柳先牛谈到仁涛的笔墨语言时说:“他的绘画,决不拘守于一种形体,而是配合了多种多样的笔势,如肥、瘦、圆、扁、光、毛、硬,柔、破、烂、深、淡、湿、干,以及婉与泼辣,飞舞与凝重等等。凡是笔所能表现的形态,都毫无逃遁地淋漓尽致地描绘出来了。”石涛绘画中的线不沾不滞,灵动松活,驱使自如.给人以腕走龙蛇,一气呵成的感受。有时甚至狂放不羁,野战无律,信笔勾涂,随意点染,但一经收拾提醒便有似乱不乱、无序有疗的效果。同时石涛还在他的《画语录·一画章第》中提出了中国绘画及线性语言发展的埋论“太古无法,太朴不散,太朴一散,而法立矣。法于何立?立丁一画。…画者众有之本,万象之根,见用于神,藏用于人。……一画之法,乃白我立.立画之法者,盖以无法生有法,以有法贯众法也。”也就是说画家提笔作画.必须遵循宇宙、自然运行的法则,遵循造型.达意、抒情的法则,遵循起笔、收笔的法则。“一画落纸,众画随之,…理才具众法附之,审一画之来去,达众理之范围。”一笔落纸,画面的每一根线条都环环相扣。而每-·根线条的运动,又都紧扣着画家刹那间的心绪节。心,手,笔线是互相联系着的统一整体清末民初海上画派中吴昌硕以书人画,笔线的气势与厚实,培养了很多追求者。行径特立孤独,艺术远离凡尘的虚谷的线,是用一枝长锋笔徐徐勾写,节节敲打出来的线。就象二胡乐曲加t打击乐器,增强了音乐的节奏感一样。将中国画线性语言的强节奏、现代性往前大大推进春眠不觉晓中国煤化工CNMHG